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Kurt Weill - Sein Leben – seine Songs

Text: Uta Gosselck-Perschmann  Saxophon: Michael Hornstein

Uta Gosselck-Perschmann liest ausgewählte Texte über den Komponisten Kurt Weill. Michael Hornstein spielt dazwischen auf dem Saxophon so weltberühmte Lieder wie: „Mackie Messer“, “Tango-Ballade“, „Lost In The Stars“, „Der September Song“ u.v.a.

In diesem Zusammenspiel von Wort und Musik werden nicht nur die Goldenen Zwanziger Jahre in Berlin, die Zusammenarbeit mit Bertold Brecht, die in dem Welterfolg der Dreigroschenoper gipfelt, und das Leben mit Lotte Lenya, der berühmten Interpretin seiner Songs erzählt, sondern auch die Stationen seines Exils in Paris, New York und Hollywood beschrieben.

Kurt Weill war ein deutsch-amerikanischer Komponist. Sein Leben deckt sich genau mit der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts: geboren 1900 in Dessau, gestorben 1950 in New York. Seine Karriere dauerte 30 Jahre, von 1920 bis 1950, davon verbrachte er jeweils die Hälfte, je 15 Jahre, in Europa und Amerika. Er war ein echter Weltbürger und sicherlich der wichtigste Bühnenkomponist für die internationale Szene von 1925 bis 1950. Weill war einzigartig, er hat die Theaterszene seiner Zeit geprägt, in drei Sprachen geschrieben und auf beiden Seiten des Atlantiks Erfolg gehabt.“ (Kim Kowalke)

Uta Gosselck-Perschmann, geboren in Rostock, war Dramaturgin, Schauspieldozentin, Regieassistentin in Berlin und Hannover und bis 2004 Sprecherzieherin am Staatstheater Braunschweig. Sie lebt in Berlin und Ahrenshoop.

Michael Hornstein, Saxophonist, Komponist und Musikproduzent. Studium an der Hochschule für Musik in Graz, Stipendium in Berkley/USA. Zusammenarbeit mit den bekanntesten deutschen Jazzmusikern wie Albert Mangelsdorff und Wolfgang Dauner, aber auch internationalen Jazzstars wie Gary Peacock, Billy Hart oder Bob Dorough. Michael Hornstein lebt in München.

„La bellezza del suono – the beauty of sound“
Das Kammerorchester musica juventa wurde 1981 von Musikstudenten der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg und der Musikhochschule Leipzig gegründet.
Scarlatti Concerto grosso Nr. 4 e-moll // Händel Arie „Lascia chio pianga“// Concerto grosso op 6 /1 // Porpora Arie „Il braccio mille furie“ // Bach Suite h-moll für Flöte, Streicher und B.c. // Händel The Arrival of Queen of Sheba (aus Solomon) // Bach Kantate BWV 209 „Non sa che sia dolore“ BWV 209 //
Mit Gabriele Lamotte (Leipzig) – Sopran und Mitglieder des Kammerorchesters „musica juventa Halle-Leipzig“ unter Leitung von Matthias Erben.

Kaffeekonzert „… das gibt’s nur einmal, das kommt nie wieder“

Chansons, heitere Evergreens und unvergessliche Melodien der letzten 100 Jahre mit dem Mitteldeutschen SalonOrchester und Gabriele Lamotte (Sopran)

Konzert: „Eine kurze Geschichte des Streichquartetts“
im Zeitraffer durch 250 Jahre Musikgeschichte Streichquartett musica juventa + Gäste Moderation: Matthias Erben

Abschlusskonzert: „Ich lade gern mir Gäste ein…“
Im Abschlusskonzert werden die MusikerInnen einen weiten musikalischen Bilderbogen von der Klassik bis ins 20. Jahrhundert entfalten und das verehrte Publikum mit erlesenen und unvergesslichen Melodien aus Oper, Operette und Musical unterhalten.

Seine schönsten Lieder & seine größten Hits Von und mit Alex Parker (Piano & Gesang)
Er gilt nicht grundlos als bekanntester Udo Jürgens-Interpret im gesamten deutschsprachigen Raum. Das Talent, unvergessliche Melodien mit mal heiteren, mal nachdenklichen und philosophischen Texten zu vereinen, faszinierte den Niedersachsen bereits als Klavierschüler. Wie verblüffend nah er dabei gesanglich und spielerisch am Original ist, bestätigte Udo Jürgens dem damals 19-Jährigen höchstpersönlich. Schließlich überraschte der Weltstar Alex sogar bei seinem Auftritt in Linda de Mols „Soundmix-Show“ bei RTL! Dem Vollblutmusiker gelingt es auf einzigartige Weise, eine hoch emotionale Atmosphäre zwischen sich und dem Publikum zu schaffen und so das „Udo Jürgens-Gefühl“ noch einmal aufleben zu lassen. Die Spielfreude und der Enthusiasmus des Vollblutmusikers sind vom ersten bis zum letzten Ton spürbar. Neben der großartigen Musik plaudert Alex Parker über seine Begegnungen mit dem Österreicher. So erfährt der Konzertbesucher die eine oder andere Anekdote aus dem Leben des unvergessenen Entertainers. Parkers Charisma und seine außergewöhnliche Musikalität haben auch Branchenprofis, wie Ralph Siegel und Thomas M. Stein stark beeindruckt, wie zuvor schon die Entertainer-Legende selbst. Das Gala-Sonderheft „Udo Jürgens“ widmete Alex Parker eine Doppelseite und in der Verfilmung des Erfolgsmusicals „Ich war noch niemals in New York“ durfte Alex Parker sogar einen Udo-Song für eine Filmsequenz einsingen! „Natürlich weiß Alex Parker, dass er kein Udo Jürgens ist, aber er beherrscht diese Klaviatur mit einer verblüffenden und sympathischen Sicherheit, dass es Freude macht hinzuhören und hinzusehen. Wenn man die Augen schließt, meint man gar, den echten Udo in jüngeren Jahren zu hören! Perfektes Entertainment, charmantes Plaudern mit dem Publikum inklusive.“ (Freies Wort, Suhl)

Virtuose Tänze für Flöte, Klarinette und Akkordeon

„Virtuoses von Bach bis Bartok“ ist das Motto unter dem am Mittwoch, 24. September 2025, um 20 Uhr in der Ahrenshooper Schifferkirche und am Donnerstag , 25.September in der Prerower Seemannskirche die bekannte Berliner Blockflötistin und Klarinettistin Susanne Ehrhardt und der Dortmunder Akkordeonist Miroslaw Tybora musizieren werden.
Das Konzert wird mit dem furiosen Volkstänzen von Bela Bartok eröffnet. Ein Höhepunkt des Konzertes wird das ungarische Rondeau von Ernst Krähmer sein. Auf dem Programm stehen außerdem alte Tänze vom Balkan, einzelne Sätze aus Suiten von Johann Sebastian Bach und die Sonate brillante des Wiener Komponisten der Romantik Anton Heberle. Eine mitreißende Polacca von Niccolo Paganini wird das Konzert beenden.

Alle Besucher können sich auf ein besonderes Konzerterlebnis freuen.

Die um den Gitarristen Kai-Uwe Scheffler durch halb Europa tourende Status Quo Tribute Show "Quotime" will ein Stück Rockgeschichte dem heutigen Publikum auf eindrucksvolle Weise präsentieren. Zusammen mit dem Gitarristen Stefan Furtner, dem Bassisten Thomas Gropp und Michael Schreiner am Schlagzeug rocken die Vier Songs wie "Rockín all over the World", "Whatever you want" oder "Down Down" in einer powergeladenen Rock-Show!!
Die Band „Quotime“, die seit ihrer Gründung 2009 schon mehrere hundert Konzerte gespielt hat, erinnern nicht nur an die übergroßen Hit´s von "Status Quo"- auch die Song´s der ersten "Quo"- LP, als die Band noch ihren Sound suchte und dabei Meisterwerke wie "Matchstick Men" schuf, werden live authentisch performt. Bei ihren Konzerten begeistern sie mit ihrer einzigartigen Bühnenshow und leidenschaftlichen Musik Performance immer wieder ihr Publikum!
Nicht umsonst ist „Quotime“ die meistgebuchte Status Quo Tribute Show. Freut euch auf packende Gitarrenduelle, wenn es wieder heißt: "Quo, Quo, Quo!"

Mit Orgel und Trompete nehmen wir Sie mit auf eine musikalische Reise in den golden Herbst. Es erklingen Werke aus der Zeit des Barock und der Romantik bis in unsere Gegenwart. Freue Sie sich auf vielfältige Musik u.a. von Johann Sebastian Bach, Victor Nessler und Astor Piazzolla. Ein besonderer Höhepunkt wird einmal mehr die Orgelimprovisation sein.

Trompete - Toni Fehse (Dresden)
Orgel - Jonas Wilfert (Berlin)

Juliane Philine Rothmaler ist gebürtige Greifswalderin, Schulzeit an der Spezialschule für Musikerziehung “Georg Friedrich Händel” Berlin mit Rundfunkkinderchor Berlin. Praktische Jahre an den Theatern Stendal und Greifswald, Studium Gesang und Blockflöte in Deutschland, Schweden und Italien. Freischaffende Musikerin im In- und Ausland. (unterrichtet Gesang, Blockflöte, Klavier und Yoga in Zingst und Greifswald.)

Das Programm “Come again, sweet love” mit Liedern von John Dowland und dazu passenden Variationen auf selbige Melodien für Blockflöte solo von Jacob van Eyck, durchmischt mit Telemann- Fantasien, ist ihr erstes a-capella-Soloprojekt.